Karl Lagerfeld once said, " Most of the things I create are seen while sleep. The best ideas are the most direct ideas, even without the brain, like a flash of lightning! Some people are afraid of the gaps, and some people are afraid of starting new projects, but I'm not."(Source: PClady) Karl Lagerfeld He worked together in Fendi50, over 50,000 sketches, and it was almost impossible to draw" fine and beautiful " manuscripts.OblikovalciPokazati je treba le oblikovalski učinek in jim ni treba imeti zelo lepega standardnega rokopisa.
Po besedah Lafayette lahko vidimo, da so rokopisi mojstrov zelo priložnostni. Njihovi rokopisi na splošno beležijo navdih za trenutek. Številni mojstri posvečajo več pozorni na predstavitev oblačil na telesu, ne pa na predstavitev risb.
Galeries Lafayette Karl Lagerfeld iz rokopisa
Ker je treba navdih hitro zabeležiti;
Ker morajo zagotoviti le celoten koncept sloga, ne pa tudi standardnega upodabljanja plošč;
Ker naredijo tudi popolno, čeprav priložnostno, vendar lahko jasno prenesejo učinek, ki ga želite ~ To je najpomembnejši!
Drugič, kot mojstrimodni dizajn~ Kot režiserji oblikovanja morajo dojeti le splošno smer (profil barvne tkanine za tematsko barvo) in druge podrobnosti dati oblikovalcu in oblikovalcu, da nadaljujejo.
Glavno delo mojstrov je predvsem predstaviti koncept in slog oblačil v tej sezoni, zato potrebujejo le splošni koncept slike in glavne materiale. Tovrstne ročno narisane upodabljanja, bolj praktične in funkcionalne, morajo le prikazati oblikovalski učinek, ni treba imeti zelo lepega standardnega rokopisa.
Na primer, rokopis Yohji Yamamoto se osredotoča na obliko in pomen japonskega zen:
Črni plašč z rdečimi škornji, z močnim japonskim zen modnim idejam, skozi ženske nosijo obleko Yohji Yamamoto, pobarvano držo, ki prikazuje zen in edinstvena vpogled.
Ko modna industrija še vedno prikazuje žensko krivuljo s tradicionalnimi zahodnimi nogavicami, ima Yohji Yamamoto pogum, da se prebije skozi tradicijo, ki Kimono prevzame kot koncept, z učinki obeska, prekrivanja in vijuganja, ki pokriva žensko krivuljo pod nevtralnimi oblačili, ustvarja nov val Japonske v modni industriji.
Yohji Yamamoto je znan kot "kralj krojenja", ker opaža, da "vse dizajn izhaja iz krojenja". Redko najprej pobarva oblačila in jih nato naredi po rokopisih, vzorec kostumskega dizajna, ki z njim ne obstaja.
To je tudi eden od razlogov, da so njegovi rokopisi tako ležerni, predvsem izražajo občutek, obliko in pomen, ne da bi bili pozorni na podrobnosti želenega sloga.
Tretjič, mojstri imajo globoke spretnosti, z nekaj udarci lahko dosežejo živo in jasno strukturo splošne tkanine, ki si jih želi tekstura.
Pravzaprav za dosego položaja oblikovalskega direktorja ni treba risati zelo podrobno oblikovalsko direktorico samo predložiti idejo o konceptu, navesti skico in nato s pomočjo oblikovalca ali inženirja na plošči, da narišemo večPodrobne upodabljanja, zato praksa naredi popolno, lahko rišejo zelo ležerno.
Končna risba v slogu bo podrobno opisana na lokaciji šivov in drugega procesa. Ko tovarna naredi risbo, si lahko ogleda risbo, da razume, kako naj se prišije. Na splošno tovrstna risba vzorca papirja ne izhaja. Ni povsem primerna metafora, tako kot zdravnik, ki predpisuje recept, namerno po nekaj udarcih, videti zmedeno, ljudje ujamejo zdravilo, vendar jasno.
Vzemimo za primer Kawkubo, to je tudi rokopis izjemno priložnostna figura.
Kot vsi vemo, je, ker je blagovna znamka Comme des Garcons (kot fant) leta 1973 trmasto zavrnila razlago svojega dela - "(moje delo) je" nesmiselno "."
Podobno ni hotela govoriti o svojem osebnem življenju. Nenavadno je dejala: "Zanimanje za vsako podrobnost (zasebnega življenja) je šokantno. V nasprotju s tem je veliko bolje spoznati človekovo delo. Najboljši način, da spoznate pevca, je poslušati njegove pesmi. Najboljši način, da me spoznate, je videti moja oblačila."
Navdih oblikovalcev izvira iz domišljije, zaradi negotovosti domišljije pa morajo oblikovalci v času zabeležiti svoje nenadne ideje in navdih.
Iz kostumskega rokopisa, ki ga je zasnoval Kawkubo, ni težko razbrati, da je mojster, ki ima rad pretirano modeliranje, močno barvo in tridimenzionalno silhueto in ima svoj slog. Čeprav se rokopisi teh oblikovalskih mojstrov zdijo zelo priložnostni, lahko odražajo številne priljubljene trende in podrobnosti, v teh skicah so jasno prikazani silhueta, barva, tkanina, slog in druge.
Na umetniškem področju modne slike morate živeti nikoli prestar, da bi se lahko učili in vadili. Za učenje ni omejitev in vedno je nekaj neznanih področij, ki čakajo na raziskovanje ljudi. Med študijem lahko pogosto čutite, da ste dosegli nekaj napredka in vaše linije postopoma postajajo gladkejše in bolj živahne.
V sedemdesetih letih prejšnjega stoletja je bila najbolj briljantna faza njegove umetniške kariere, kot je ognjemet, Modelly Plaid krilo, po carskem ruskem kraljevem slogu, vse do orientalske soseske.
Njegova odvisnost od orientalske umetnosti je njegova dela postala prva dela, ki odražajo senco Maroka, Kitajske, Japonske in Španije, in neprestano zasnovala kostumsko umetnost in parfum, poln orientalske skrivnosti.
Rokopis Saint Laurent je bil celo posnet v filmu, "Les Dessins d'Yve Saint Laurent". In biografije ljudi, Yves Saint Laurent Biografija Yves Saint Laurent. V filmu so tudi njegovi dragoceni rokopisi. Obseg umetnosti je pomemben razlog za to, da pusti svoje ime in deluje v zgodovini sodobnih oblačil. Z vidika filma je mojstrski umetnik, ki lahko postane remake v zgodovini filma, poklon generaciji velikega genija.
Skratka, kot mojster kostumskega dizajna je postal mojster, mojster Rudderja in ima priročno kakovostno ekipo. Naravni rokopisi so bolj funkcionalen in osebni oblikovalski slog in ne potrebujejo izvrstnih slik. Kar zadeva nas, si vzemite čas, najprej ... začnite s finim delom ~
Čas objave: Mar-28-2024
